1戴帆
（DAI FAN )
打造全球性的地标建筑
戴帆(DAI FAN)与他创立的共振城市建筑集团以设计具有深刻的哲思工程结构与独树一帜的建筑享誉世界,打造举世瞩目的全球性地标建筑，荣获环球设计大奖、亚洲设计大奖等几十项国际大奖。戴帆打造的建筑充满深奥、宏伟、神圣、科幻的感觉,其建筑语言、构思的独创性以及特殊的建筑风格使其在瞬息万变的建筑潮流中始终成为全球关注的焦点。
共振只为每个世纪中最具雄心的合作者打造史无前例、独一无二的城市、建筑与景观——全球性的明星城市与地标建筑，只运用独创的最新、尖端的思想理念与建筑技术与设计方法，只营造艺术殿堂级的城市与建筑空间场所，这一切都注定了共振的建筑王者的地位。
休斯顿当代艺术馆和技术展览馆|Houston Museum of Contemporary Art and Technology Exhibition|2021
休斯顿当代艺术馆和技术展览馆|Houston Museum of Contemporary Art and Technology Exhibition|2021
休斯顿当代艺术馆和技术展览馆|Houston Museum of Contemporary Art and Technology Exhibition|2021
休斯顿当代艺术馆和技术展览馆|Houston Museum of Contemporary Art and Technology Exhibition|2021
德国多特蒙德“城市之星”大楼
南部SCC高端文旅综合体园区 ： 文旅、娱乐、住宅与商业综合体产业园区整体规划、建筑 、景观设计
南部SCC高端文旅综合体园区 ： 文旅、娱乐、住宅与商业综合体产业园区整体规划、建筑 、景观设计
美国（Florida）墨西哥湾科技城、博物馆、沙滩乐园|文旅旅游策划规划建筑设计|105hm²|2021
发展到今天，共振这个名字已经不仅只是代表设计，同时也是当代宝贵的艺术精粹。
建筑是一种新精神，一种新思潮，一种新技术，一种新美学，一种新感觉——共振在每一个维度上都进行颠覆性的创新。
共振的历程是揭示城市战略创新、建筑设计方法、颠覆建筑价值观的方法发展之路，向世界宣告一个全新的建筑时代的来临。
戴帆试图突破人类中心主义的窠臼来重新描绘了建筑的方向，从物本体的角度来思索建筑： 庞大之物,崇高之物,不可思索之物借助于建筑存在的惊人力量——一种真实的、绝对遥远的、若隐若现的、无形的在场，蕴含着一种平静的、无穷的、不可测的奇特力量。主要作品：吉隆坡KTL城市综合体与酒店大厦（马来西亚）、多特蒙德“城市之星”大楼（德国）、新奥尔良NOAM艺术博物馆（美国）。
1圣地亚哥·卡拉特拉瓦
（Santiago Calatrava )
创新建筑师代表
圣地亚哥·卡拉特拉瓦 (生于1951年7月28日)是当今建筑界最有声望，也最有争议的建筑师之一，以敢于冒险的新未来雕塑建筑和全世界超过50座的桥而著称。受到建筑师和结构工程师的双重训练, 卡拉特拉瓦在其建筑生涯中，因其似乎违反物理定律，静止却透露出动感的作品而为人赞誉。
在9.11事件后，卡拉特拉瓦在2003年接受了重建世贸中心的交通枢纽的委托。然而他唤醒涅槃凤凰的设计，成为了一系列争议作品的开始，因为他的项目多次延期，并且预算严重超支。他独特的形式的在多个项目中得到重复，包括停工的芝加哥福德姆螺旋塔（或简称芝加哥螺旋塔），以及他退出的位于加利福尼亚州， 奥克兰的耶稣光明大教堂项目。
然而，卡拉特拉瓦近年来积累的声誉受到了争议，尽管如此，他依旧是最有影响力的建筑师之一－他的抱负和结构天赋推动着更多方案的诞生，如位于里约热内卢的明日博物馆，和位于台湾的元智大学项目。
卢浮宫玻璃金字塔
Margaret Hunt Hill Bridge
世贸中心交通枢纽
2安藤忠雄
集艺术和智慧的天赋于一身
1995年普利兹克奖获得者 安藤忠雄（生于1941年9月13日），因其对混凝土非凡的使用，天然光感性的对待以及自然的强烈引入受到高度认可。基于日本大阪市，安腾克己而又丰富的当代主义的远见与日本传统建筑的概念产生共鸣，并且常被称为“地域批判主义”。
安藤的建筑从简单的几何形状与复杂的三维循环对比得出其形式，反映了他渴望他的建筑的是一个身临其境的物理体验。他对自己的设计之道做出了如下解释，“当我设计建筑时，我认为整体的组成，就像身体的部分会结合在一起的一样。重要的是，我常常思考人们怎样去接触一个建筑并且去感受这个空间。如果你给人们一片虚无，他们会去思考能从虚无里得到什么。”
水之教堂
发表评论 取消回复